I programmi di sala comprendono sempre la pubblicazione del testo, spesso inedito, numerosi brevi saggi di approfondimento commissionati a critici e studiosi e materiale iconografico. In occasione del debutto di uno spettacolo di nuova produzione viene usualmente organizzato un convegno di approfondimento aperto alla cittadinanza.

Nel corso degli anni, sono stati realizzati il testo teatrale di Tullio Kezich Il sosia ( nell’ambito della collaborazione con il “Teatro a leggìo” dell’Associazione culturale Amici della Contrada), un volume sui lavori di Francesco Macedonio Il teatro della poesia e uno contenente gli atti di un convegno su Aldo De Benedetti , Aldo De Benedetti e il teatro brillante del Novecento, entrambi curati da Paolo Quazzolo. E’ stato realizzato nel 1996 un volume sui Vent’anni della Contrada e sono stati dati alle stampe i programmi di sala degli spettacoli:

L’americano di S.Giacomo

I ragazzi irresistibili

Capriole in salita

in scena dall’8 al 17 ottobre 2010

repliche fuori abbonamento dal 19 al 24 ottobre 2010

prenotazioni e prevendite dal 29 settembre

La nuova produzione della Contrada è dedicata ad una delle figure storiche dello sport triestino: il grande puglie Tiberio Mitri.
Soprannominato “la tigre di Trieste”, Mitri rimane ancora oggi nell’immaginario collettivo come uno degli sportivi più illustri cui la città si vanta di aver dato i natali.

Nell’allestimento curato da Enrico Luttmann e filtrato attraverso la vena poetica della regia di Macedonio, si cerca di restituire in scena il grande spessore umano di questo campione del pugliato.

Ispirato all’autobiografia di Mitri “La botta in testa” (nota introduttiva di Massimo Raffaeli, Limina Edizioni, 2006) che il pugile dettò ad un giornalista rimasto anonimo, Fuori i secondi porta in scena la vita travagliata e la luminosa carriera del boxeur.

Classe 1926, Tiberio Mitri nasce nel quartiere popolare e operaio di San Giacomo a Trieste. Dagli esordi quasi per caso nella palestra di via Rigutti, Tiberio diventa ben presto il re del KO, “la tigre di Trieste”. Campione italiano nel 1948, campione europeo nel 1949, Mitri è un ragazzo giovane, spensierato, imbattuto, immagine dell’Italia del
boom. L’incontro e il fidanzamento con Fulvia Franco, appena eletta Miss Italia, li fa diventare le prime star di un Paese che finalmente non è più perdente.

Nel ‘50 arriva all’apice della carriera: un incontro (che perderà) contro Jake La Motta al Madison Square Garden di New York. Ciononostante, la fama ottenuta con 101 combattimenti, di cui solo 6 persi, relega per sempre Mitri nell’Olimpo della boxe.

Solo e povero, Mitri muore a Roma nel 2001, a quasi 75 anni, travolto da un treno.

Lo spettacolo è sostenuto dalla Camera di Commercio di Trieste

scarica la locandina

scheda_FUORI I SECONDI

in scena dal 5 al 7 novembre 2010

inizio prenotazioni abbonati dal 25 ottobre
inizio prevendita dal 27 ottobre

Ancora un passo avanti nella sperimentazione  del linguaggio metateatrale; l’antica sfida che  ha più volte caratterizzato lo stile di Lillo & Greg  diventa addirittura un’ossessione in questa nuova produzione teatrale dal titolo eloquente: Intrappolati nella commedia.

Così, mentre in altre commedie abbiamo assistito  ad accenni o situazioni marginali in cui la coppia di attori abbatteva il muro che li divide dal pubblico, questa volta assistiamo alla sua disintegrazione.

La pièce inizia con Greg e Lillo che stanno facendo un sopralluogo nel teatro dove andranno in scena con il loro nuovo lavoro. Sul palco trovano la scenografia di Una moglie per Thomas, la commedia che la precedente compagnia ha terminato da più di una settimana. Improvvisamente, però, si accendono le luci ed i due amici scoprono che in sala c’è il pubblico. Di lì a breve si accorgono di essere gli involontari protagonisti di Una moglie per Thomas.

Da questo momento in poi si susseguono divertenti, ma al contempo angosciosi, i tentativi di uscire fuori dal bizzarro paradosso. Tutto risulta vano però, perché le porte da cui entrano gli attori per loro restano chiuse, le quinte sono murate e anche l’uscita di sicurezza li fa piombare di nuovo sul palco in un claustrofobico carosello di gag. L’unico varco a loro disposizione li proietta in un’altra dimensione parallela: in un quiz televisivo dove sono chiamati a rispondere al classico domandone finale con un sacco di soldi in palio.

Riusciranno Greg e Lillo a scappare? O resteranno per sempre prigionieri della commedia

in scena dal 10 al 19 dicembre 2010

prenotazioni e prevendita dal 29 novembre

L’enorme fortuna de La locandiera, studiato nelle scuole e messo in scena da moltissime compagnie, affonda le sue radici nella più lucida commedia all’italiana del ‘900, spiando, attraverso un Goldoni che di certo ne è stato un avido testimone oculare, i segreti dei comici dell’Arte, dei quali si sa poco o nulla.

Ancora oggi, un’energica rilettura di questo testo ce ne fa comprendere la fortuna e la perplessità del pubblico che lo vide in scena la prima volta. Il suo meccanismo perfetto, che muove a tratti la commozione pur facendola brillare tra le risate, non dà alcuna soluzione, ma pone continue domande.

Perchè una donna non può realizzare il suo desiderio di autonomia fondandosi sulla sua capacità lavorativa e sull’indipendenza dei sentimenti? Sono proprio tanto diverse le donne dagli uomini, sarà sempre guerra tra loro?

Con intelligenza, civetteria e determinazione, Mirandolina intesse una sottile trama di seduzione per far capitolare l’ostinato e misogino Cavaliere. Destreggiandosi fra il Marchese e il Conte, amici-nemici-rivali pronti ad improvvisi e fatui cambi di alleanze, e Fabrizio, il fedele servitore pronto alla più cieca abnegazione verso la padrona, la locandiera raggiungerà il suo scopo, per il solo gusto di dimostrarsi più scaltra degli uomini.

Nonostante la sua fama di ‘riformatore’ del teatro e i suoi inviti a guardarci dalle lusinghe d’amore, Goldoni ci consegna un’opera da cui traspaiono tutte le umane complesse debolezze e la disperata e anarchica vitalità del mondo della commedia dell’arte.

in scena dal 7 al 9 gennaio 2011

inizio prenotazioni abbonati dal 20 dicembre
inizio prevendita dal 22 dicembre

Negli anni ‘40, con l’entrata in vigore delle leggi sulla discriminazione razziale emanate dal regime fascista, molti ebrei, presagendo un destino incerto, avevano pensato di mettere al riparo i loro beni da presumibili espropri intestando le loro proprietà a prestanome fidati di razza ariana.

Marcello Consalvi, al tempo oscuro rgioniere, è stato uno dei fortunati beneficiari. Il suo Padrone gli ha intestato tutte le proprietà. È ricco e vive con la moglie Immacolata nello splendido appartamento borghese del Padrone nel ghetto ebreo di Roma.
La vita agiata della coppia è improvvisamente sconvolta dopo 13 anni dal ritorno del vecchio proprietario, che bussa alla loro porta.

I due decidono di chiudersi in casa e non aprire. Devono prendere tempo e pensare a una soluzione per non perdere tutto e tornare di nuovo all’ormai dimenticata vita grama.

Passano i giorni. Il vecchio continua a bussare al portone. I due coniugi sono sull’orlo di un collasso nervoso, quando Immacolata decide che l’unico modo per porre fine all’incubo è eliminare il vecchio ebreo.

Così Marcello lo colpisce alla testa e lo uccide. I due nascondono il corpo in un tappeto, ma mentre lo fanno, di nuovo dei colpi alla porta: il vecchio è là fuori che bussa. Lo devono uccidere a tutti i costi.

E si apprestano a farlo, nonostante la silhouette sulla porta appartenga indiscutibilmente a una donna: è la loro figlia, Elena, che torna dal viaggio di nozze. Ma ormai chiunque bussa a quel portone, per Marcello e Immacolata, è l’ebreo. È questa la loro vera condanna.

in scena dal 21 al 30 gennaio 2011

prenotazioni e prevendita dal 10 gennaio

Tutto va a gonfie vele per Mario Rossi, tassista, sposato da vent’anni a Barbara a Piazza Irnerio e nello stesso tempo a Carla a Piazza Risorgimento. Oltre a due mogli, Mario ha anche due figli adorabili, Alice a Piazza Irnerio… e Giacomo a Piazza Risorgimento!

Seguendo una precisa pianificazione di orari e turni di lavoro, riesce per anni a vivere nascondendo la verità. La vita gli sorride, il suo segreto è al sicuro, fino a quando un giorno i suoi due figli si conoscono in chat su internet e decidono di incontrarsi…

A questo punto il povero tassista, aiutato dall’amico Walter, cercherà con ogni mezzo di mantenere il segreto della sua doppia vita. Quel che ne segue è una progressione di equivoci, coincidenze e bugie che, con un ritmo infernale, ci porteranno ad un finale inaspettato.

Come in tutte le farse di un maestro della comicità come Ray Cooney, vizi e debolezze umane danno lo spunto per creare un meccanismo irresistibile di situazioni esilaranti che finiranno per implodere una dopo l’altra.

Chat a due piazze è il seguito della famosissima Taxi a due piazze, recitata da Johnny Dorelli nel 1986 e poi ripresa dal figlio Gianluca Guidi in tempi più recenti; proprio a quest’ultimo è stata affidata la regia di questa nuova scoppiettante commedia ai tempi di Facebook.

In scena dal 4 al 13 febbraio 2011

prenotazioni e prevendita dal 24 gennaio

Glauco Mauri e Roberto Sturno portano sulle scene italiane il testo teatrale di Anthony Shaffer Sleuth, letteralmente “segugio”, “investigatore”. L’autore non ha mai dato una spiegazione di questo titolo, ma l’idea più affascinante è che “sleuth” sia lo spettatore stesso, che investigando deve scoprire, nascosti nei tanti inganni, i sentimenti che si agitano nell’animo dei due protagonisti.

La storia si basa su un gioco di inganni, di orgoglio, di vendetta, di due uomini per il possesso di una donna, ma non solo. Un gioco di investigazione, di doppi, di cinico umorismo, sul filo del mistero, della falsità, delle bugie. Un gioco all’ultimo sangue tra un famoso e ricco scrittore di gialli, chiuso nella sua casa dai mille trabocchetti, e l’amante della sua frivola moglie. Un gioco per la vittoria della mente più astuta.

Andrew Wyke e Milo Tindle sono diversi. Milo ha fatto della sua difficile esistenza una lotta con il desiderio di rivincita sociale; Andrew della sua ne ha fatto invece un continuo gioco di fantasia per sfuggire alla stupida noia della vita. Ma alla fine finiranno per scambiarsi i ruoli: ognuno sarà vittima e carnefice.

Ma c’è molto di più nel fascino di questa commedia: ironia, dramma, gioco, comicità e sorprendenti colpi di scena danno a questo testo il dono di creare un’atmosfera di grande divertita tensione. Due uomini giocano a ingannarsi, a ferirsi nei loro più intimi sentimenti in un gioco che spesso sfocia in una farsa feroce. Ma, come accade spesso nella vita, la farsa che umilia le debolezze dell’uomo si tramuta in un dramma dove l’uomo rimane vittima di se stesso.

In scena dal 25 febbraio al 6 marzo 2011

prenotazioni e prevendita dal 14 febbraio

Protagonista de I casi sono due è il vecchio barone Ottavio Del Duca che, non avendo avuto figli dalla moglie, decide di cercare un figlio illegittimo avuto in gioventù che dovrebbe avere trent’anni. Grazie all’aiuto dell’improbabile investigatore Sormani lo trova in casa sua, dove lavora come cuoco: Gaetano Esposito, bugiardo matricolato e furbone patentato che viene improvvisamente elevato al rango di baronetto.

Nel 1999 Carlo Giuffrè ha ricevuto l’ambito premio “Renato Simoni” la cui motivazione fra l’altro dice: sempre più forti e quasi esclusivi con il sopraggiungere della maturità, si sono fatti in lui l’impegno e la responsabilità di “Custode della grande tradizione attoriale napoletana”. Ed ecco quindi la mirabile serie di spettacoli destinati a restaurare un repertorio otto-novecentesco con accento nobile da Scarpetta a Curcio, e a mantenere vivo nella coscienza e nel cuore degli spettatori, con un marchio costante e inconfondibile di intelligenza critico-storica, il patrimonio di questo meraviglioso repertorio.

Oltre ad aver riportato in scena 6 commedie di Eduardo, Giuffrè ha già affrontato 3 testi di di Armando Curcio: “A che servono questi quattrini”, “La fortuna con la effe maiuscola” e “I casi sono due“, che fu – nel 1982 – la prima commedia realizzata con la Diana OR.I.S. di Napoli.

A distanza di quasi trent’anni, l’attore partenopeo riporta in scena I casi sono due con una particolare ambientazione Anni ’40, sottolineata dalle indimenticabili musiche di Bixio come “Torna Piccina Mia” , “Vivere” ,“La canzone dell’amore” e “Parlami d’amore Mariù”.